中国青年画家陈梓郁，从中国的传统美术里寻找灵感，并以自己的风格，进行新的诠释，并通过画作形象，表达他对这个世界的认识。
陈梓郁之所以沉迷对称的形式，是因为他认为这种形式感是中国人从古至今一直在追求的。对称是一个在许多中国文化国粹中都能看到的元素：建筑、花纹、瓷器、图章、剪纸、书法等等都讲究对称，这或许也反映了中国人独有的阴阳平衡的理念。
而且对称的事物能给人一种“安静”的严肃感，蕴含着平衡、稳定之美。这种形式可以很好地表达出陈梓郁的美学理念，所以他想尝试把这个形式感运用到极致。
在《天黑请闭眼》里，陈梓郁尝试了昆虫元素和人形结合的几个造型，于是就有了这一组“被缚在茧里的神祇——【黑白巫蝉】”。
【巫蝉】谐音【无常】，陈梓郁平时很爱玩谐音梗。这次尝试用“蝉”的元素，重新表现具有东方传统内核的“黑白无常” 。寓意“人生确随无常，黑白对之，故黑白无常”。
把唯美细腻的形象立体化，对于末那原型师元木是个极大的挑战。因为他虽然对制作人形比较熟悉，但对于人与蝉巧妙结合的【白巫蝉】，蝉的结构却是完全陌生的。
【白巫蝉】的结构由内到外透着好几层，而且互相交叉，元木都要将这些效果雕刻出来，立体化的难度很高。
人们形容服装的工艺精致，常用“薄如蝉翼”的成语，而蝉翼半透明，还有复杂的纹理，【白巫蝉】的蝉衣也是如此。
薄厚要控制好，太薄无法翻模，厚了的话透明度又不够。所以元木在这个环节反复测试了好几回，蝉衣的翅脉走向采用了掐丝工艺完成，且做了两个版本，一种是忠实于陈梓郁的原作，另一种是仿生物的纹理，最终末那众还是觉得后者好看。
【白巫蝉】原型完成后是单纯以直立的形式呈现，为了丰富展示形态，末那众构思是否能够放在盒子里展示，或是把人形放在蝉茧中。
最终由末那四季找来一根木头，以错位的形式将【白巫蝉】后背链接，形成了悬空展示的绝妙形态，完成了画龙点睛之笔。
作品信息
合作艺术家：陈梓郁
作品尺寸（cm）：高46 宽11 长20（含地台）
作品材质
树脂涂装完成品，实木背板
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发表于 2019-2-21 11:23
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